"Сюрреализм — это я".©Сальвадор Дали
Дали и кино: от Луиса Бунюэля к Альфреду Хичкоку
В историю кино Сальвадор Дали входит, будто делая неожиданный выпад, движением резким и быстрым, длящимся лишь мгновение. Легко понять, почему и зачем он, хоть и на короткое время, но все же связал свою судьбу с этой «второй реальностью», с новым видом зрелища, столь полюбившимся массовой аудитории. Дали, как всегда, рассчитывает, что может сделать совсем уж незабываемый жест, потому что он, Дали, больше всего на свете боится одного: быть забытым.
Он же знает, чего хочет, и сразу бракует сюжет, над которым ему предлагает подумать Буньюэль в 1928 году. Дали нашел идею слабой, да еще и сентиментальной, заявив другу-режиссеру, что его собственные намерения представляют собой нечто иное. К тому времени он уже опубликовал эссе Киноискусство, антихудожественная часть. Текст увидел свет 15 декабря 1927 года, его обнародовала Gaceta literaria, и более всего напоминал оду киноискусству, способному и развеселить, и растрогать именно потому, что оно дерзко дистанцируется от так называемых «художественных проблем», традиционно тяготеющих над сценическими зрелищными формами.
Дали сказал — Дали сделал. Он стал создавать «свое кино», да еще и подвигнул Буньюэля к сотрудничеству именно в этом. Вместе они придумывают имя будущему общему детищу: Un chien andalou и вместе снимают в Париже Андалусского пса. Оба равнодушно относятся к сюжету, к достоверности персонажей, к логике событий, развертывающихся на экране: они просто хотят запечатлеть на пленке незабываемое. Показать нечто, не похожее ни на что. Взломать все, к чему привыкли и экран, и здравый рассудок.

Так и вышло: в нашей памяти фильм Андалузский пес (Un Chien Andalou) остается навсегда,
благодаря ударным кадрам, будто врубающимся в мир привычной повседневности,
но никак не благодаря эпизодам, непосредственно тянущим нить сюжета.
Достаточно вспомнить этот, действительно незабываемый, глаз, разрезаемый бритвою.
Или — руку, превращающуюся в муравейник.
Читать далее

Daniel Conway - ему 23 года, и в данный момент он проживает в Великобритании. Site. Дэниел имеет диплом университета города Данди (Шотландия), где он провел три фантастических года (как утверждает он сам), изучая одновременно традиционную и цифровую анимацию. Как это можно понять из его личного портфолио, Дэниел очень много работает именно в цифровой живописи, практикуясь в создании картин уже на протяжении четырех лет.Художественные работы Дэниел Конвэя мгновенно узнаваемы. Его работы наполнены живыми красками, а фантастические сцены просто бесподобны. Они погружают нас в мир, где человек и техника живут в красочной гармонии. Преданность Дэниела своему ремеслу четко просматривается в его галереях со множеством прекраснейших рисунков, которые украшают весь мир. В качество признания его таланта, Дэниел Конвэй по праву считается одним самых успешных художников в deviantART сообществе, руководство которого в октябре 2008 года приняло решение наградить его ежемесячной почетной премией.
Digital Art > Paintings & Airbrushing > Surreal

Paintings & Airbrushing

Кристиан Крог (норв. Christian Krohg, 13 августа 1852 - 16 октября 1925) - норвежский живописец и писатель, один из крупнейших норвежских представителей реализма. Известен как учитель Эдварда Мунка.
Творчество Кристиана Крога относят к реализму, хотя в его ранних работах заметно влияние импрессионизма, а в поздних — экспрессионизма. Широкую известность получили его многочисленные жанровые работы, изображавшие скагенских моряков и рыбаков. Одной из визитных карточке художника "Борьба за существование", на которой изображена раздача бесплатного хлеба бедным. Крог был сыном видного юриста и сам изучал право. Одновременно он получил художественное образование в школе Ю. Ф. Эккерсберга (1869—1870) и в Королевской школе рисунка (1870—1871). Затем Крог поехал в Германию и обучался в Карлсруэ и Берлине у Ханса Гуде и Карла Гуссова. В 1879 году Крог приехал в датский город Скаген, где образовалась художественная колония скандинавских художников (в частности, Микаэль Анкер и Фриц Таулов). Позднее он неоднократно возвращался в Скаген. Два года спустя Крог перебрался во Францию, сначала в Париж, а затем в деревню Гре-сюр-Луэнь. В этот период большое влияние на Крога оказали Эдуар Мане, особенно его портреты, и Жюль Бастьен-Лепаж[. Другим важным источником вдохновения Крога были французские писатели-натуралисты, в частности Золя и Мопассан[4]. В 1881 году он вернулся в Осло. Тогда же он начал преподавать в Государственной академии искусств и художественных ремёсел, где одним из его учеников стал молодой Эдвард Мунк. В 1880-х годах Крог стал встречаться с художницей Одой Ларссон, в 1888 году они поженились, ещё за несколько лет до брака у них родилась дочь Нана (предположительно она получила имя в честь героини романа Золя). В 1902—1909 годах Крог жил в Париже и преподавал в академии Коларосси. С 1907 года он был главой Союза норвежских художников, с 1909 года — профессором и директором Академии художеств в Осло.

Kampen for tilværelsen, 1889, National Gallery in Oslo
ArtWork

Amir Salehi (Grimdar on deviantART) Site, Digital Artist, Male/United States
Digital Art > Paintings & Airbrushing > Landscape & Scenery > Fantasy

Matte Paintings

Digital Painter Nykolai Aleksander Site & deviantArt, Female/United Kingdom - родилась в 1978 году в Германии, затем в конце 90-х переехала жить в Англию. Сегодня Nykolai Aleksander проживает в Южно-Африканской Республике вместе со своим супругом. В 2001 году она начала работу совместно с Andrew E. Maugham над своей новеллой "Convivium". Данная работа заставила ее снова взяться рисовать, в первую очередь, для того, чтобы на холсте попытаться визуализировать действия книги. В 2002 году после создания и широкого распространения цифровых планшетов для рисования на компьютере Nykolai решила сделать больший акцент на цифровой живописи.
Digital Art > Painting & Airbrushing > People > Portraits > Fantasy

Samurai Templar
Paintings & Airbrushing